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Patio Plum

En el Chile de los 80 en cambio se desarrolló una crisis económica, estudiantes universitarios protestaban y el gobierno agudizó la represión contra sus opositores. En este escenario de efervescencia social los niños de entonces no tenían idea de lo que pasaba a su alrededor (afortunadamente para muchos) y rápidamente –gracias al mundial de fútbol- tuvieron la posibilidad de pasar horas frente al popular televisor marca RTU.

Los programas infantiles que daban en ese entonces eran pocos pero variados, pero acaparaban toda la atención de la audiencia que no se veía bombardeada ni por el cable, ni por Internet ni menos aún por la televisión satelital. Los favoritos de entonces eran: “Patio Plum”, “Pipiripao”, “Cachureos”, “El Profesor Rosa” y “Mazapán”.

“Patio Plum” partió en 1983 en el entonces canal RTU (hoy Chilevisión). El programa era una especie de vecindad (estilo Chavo del Ocho), que contaba con la participación estelar de un perro llamado Lenteja, del que muy pocos saben que la persona detrás del mono era Juan Carlos Olmos, responsable de introducir el término “cachilupi” al léxico urbano de esa época, que quería decir algo así como “buena onda” o “bakán”.

También se recuerda a un joven Samuel Villaroel quien interpretaba al amigo Sam que era acompañado además por Manolo, Pelusa y las marionetas Don Simón, y Temistocles.

Los Bochincheros

Entrados los 70´s aparecieron varios programas que incorporaron como novedad al público infantil en el estudio, lo que generaba un ambiente más interactivo y dinámico. De esta época son clásicos como “Los Bochincheros”, “La Cafetera Voladora” y “La Tía Patricia” junto al Buzón Preguntón, quien era interpretado por el gran Florcita Motuda.

El primero de ellos, Los Bochincheros, fue emitido entre los años 1976 y 1983 en el actual canal Chilevisión. Su conductor era el empresario radial Domingo Sandoval, el “Tío Memo”, quien junto a su esposa María Pastora, la “Tía Pucherito”, entretenían de lunes a viernes a los niños chilenos. Figuraban también personajes como Huichipirichi, los payasos Piolín y Tiquitaca y una pequeña chancha llamada Piggy.

Memo Bochinche además de su labor televisiva, desarrolló una serie de producciones discográficas con canciones del programa como “Somos los bochincheros” (1976), Las palabras mágicas (1977) y La colita es mía (hacia 1980). Canciones famosas y recordadas fueron Eco, Hola Don Pepito, Hola Don José, El Auto de Papá, Mi Ombliguito, Manolito Zapatero, entre otras, que se hicieron muy conocidas por los niños de entonces y aún están presentes en el inconsciente colectivo.

Uno de los segmentos más recordados del programa “El Show de Los Bochincheros” lo constituyó el Club de Dadores Voluntarios de Chupetes, campaña que llevó adelante el programa con el objetivo de que los niños mayores de un año dejaran en forma voluntaria la costumbre de usar chupete, por las deformaciones que este artículo provocaba en su dentadura.
El Tío Memo considera su programa parte de la memoria colectiva nacional por su carácter de programa para niños “cuya única pretensión fue hacerlos felices, en vez de enseñarles y meterles cuestiones”. Lo anterior, se reafirma dado que en el estudio, cada vez que finalizaba una canción, el Tío Memo alentaba al particular auditorio con su famoso “¡¡el grito, el grito, el grito…!!”, el que era respondido obviamente, con un estruendoso “aullido” colectivo de decenas de infantiles gargantas. Suena conocido…

Himno de Los Bochincheros

Somos los bochincheros,
¡Sí, señor!
Nos gusta meter bochinche,
Que es mejor.
Jugando, saltando, sí, señor…

Pin-Pon el muñeco

La génesis de la historia de los programas infantiles chilenos es de mediados de los 60´s, con las primeras apariciones experimentales y universitarias del actor Jorge Guerra, que en canal 13 comenzó a dar vida a su mítico personaje llamado Pin-Pon. La escenografía que utilizaba simulaba una pequeña caja de cartón, desde la cual el muñeco se comunicaba con su amigo Valentín, quien era interpretado por el mismísimo Valentín Trujillo.

Hacia 1970 este niño muñeco emigró de su casa televisiva a la competencia: TVN, con una corta estadía hasta 1974 que dio paso al exilio del creador de este personaje infantil.
Quizás muchos de nosotros nos acordemos de este programa en su versión noventera, que intentó rescatar el espíritu del Pin-Pon antiguo, cuyas canciones contagiaban por su tono meloso, que invitaba a realizar actividades como lavarse los dientes, ser ordenados y correctos.
TVN fue quien acogió este programa, y por dos años (1992-1994) intentó reencantar a los nuevos niños que, claramente ya eran otros…

Su canción más célebre

Pin Pon es un muñeco
Con cara de cartón
Se lava la carita
Con agua y con jabón, con jabón
Se peina los cabellos
Con peine de marfil
Y aunque le den tirones
No llora ni hace así, ni hace así
Como siempre obedece
Lo que manda mama
Estudia las lecciones
Antes de irse a acostar, a acostar
Y cuando las estrellas
Empiezan a brillar
Pin Pon se va a la cama
Reza y se echa a soñar

Imagenes del primer capitulo de Pin Pon

Un minuto en la Moda

Programa de moda que se transmitió a fines de los 70´s y comienzo de los 80´s por Televisión Nacional de Chile, después del horario de almuerzo, en el cual se presentaban las últimas tendencias de la moda con glamorosas modelos de la época (cuando sólo modelaban en TV).

Dentro de las modelos las más reconocidas eran Beatriz Vicencio; cuyo nombre se encontraba en la cortina musical; una joven Susana Palominos y, la estrella indiscutida, Francesca Franchesse, las que conformaban “el grupo de modelos de Fernando Pizarro y Andrés Torres”.

Auspiciador de este espacio era Calzados Verónica cuya mención estaba a cargo de una profunda voz en off, casi gutural, que anunciaba sobre una melodía de dueto de guitarra eléctrica y batería en la presentación, muy propio de esos años.

Mazapán

El grupo musical Mazapán, denominado así con la intención de traspasar una intención de “algo familiar”, acogedor, “hecho en casa”, desde el año 1980 acercó la música a grandes y chicos a través de sus canciones para niños, las cuales estaban llenas de humor, fantasía e ingenio. Las letras están trabajadas desde la perspectiva del mundo infantil y en el aspecto musical incursionaron en diferentes estilos y con las más diversas sonoridades.

Como conjunto, participaron en diversos programas de televisión, tales como “El conejo TV”, “Teleduc”, en especiales de navidad, e incluso crearon programas como “Masamigos” y el que aquí se considera el mejor: “Mazapán”.

Sin duda canciones como “La cuncuna amarilla” y “Tortuga Concha” marcaron la infancia de miles de niños que, en los 80`s, sin Internet ni canales de cable ni globalización, se dejaban encantar por este grupo de mujeres que enseñaban y entretenían con sus juegos y canciones, éstas últimas de gran calidad musical, de bellas letras y alegres melodías, enriquecida por el magistral uso de diversos instrumentos folklóricos.

El grupo Mazapán en sus 27 años de trayectoria, ha recibido una serie de importantes reconocimientos entre los que se destaca el de Mejor Programa de la Televisión Chilena (1983), otorgado por el Círculo de Críticos de Arte; ese mismo año y por dos años consecutivos, el premio al mejor Programa Infantil de la Televisión Chilena, otorgado por el Consejo Nacional de Televisión.

Además, Mazapán se ha presentado en los principales escenarios del país, incluido el Teatro Municipal de Santiago, y durante 1993, fue invitado por el Ministerio de Relaciones Exteriores para realizar presentaciones en las ciudades de Washington, Miami y Nueva York, donde tuvieron la oportunidad de cantar en el prestigioso “Weill Recital Hall” del “Carnegie Hall”.

El grupo está compuesto solo por mujeres: Cecilia Alamos, Victoria Carvallo, Lulú Corchera, Carmen Lavanchy, Verónica Prieto, Michelle Salazar y cuenta con más de una decena de producciones musicales, 2 videos y una serie de libros infantiles.

Video de cachureos con el Señor Lapiz, gran personaje que dibujaba en forma increible.

Pepe Yeruba

Otrora hombre de confianza de Mario Kreutzberger, el popular coanimador extrajo del baúl de los recuerdos momentos inolvidables de Sábados Gigantes. De su relación con Don Francisco, el quiebre, la crítica y su presente profesional: la producción de reportajes y documentales.

En los 80 llegó a ser la mano derecha de Mario Kreutzberger, pero complejas circunstancias que él describe como “oportunismo para desprestigiarlo” lo marginaron del mítico programa de concursos Sábados Gigantes.

Tras doce años coanimando junto a Don Francisco, hoy José Pizarro, más conocido como Pepe Yeruba, dice estar tranquilo y feliz. Las diferencias con su ex partner para él ya son prueba superada y prefiere hablar del futuro: “Me interesaría aprovechar esta vuelta de viejas figuras a la televisión”, aseguró.

Animador de eventos universitarios y locutor de Radio Minería, por azares del destino a fines de los 70, Yeruba tuvo que contactar para su show al entonces emergente animador de Canal 13. “Fue difícil, un mes anduve tras sus pasos. Lo seguí a grabaciones, a todos lados. Me había prometido entrevista y nada”. Finalmente, Kreutzberger, tras reconocer al joven locutor de Radio Minería (Yeruba había sido Revelación Radial en 1977) accedió a participar en el show.

Durante el evento, mientras Yeruba animaba, Don Francisco observaba su actuación. Sin saberlo, el joven locutor estaba rindiendo un importante examen que lo llevaría a coanimar Sábados Gigantes.

En 1979, José Pizarro se transformó en coanimador del espacio sabatino. Pero, tras años de éxito y aprendizaje, Pepe Yeruba se vio envuelto en una polémica que acabaría con su participación en el programa. “Una productora me pidió hacer una película picaresca para un video club y el oportunismo -refiriéndose a algunos medios escritos- se encargó de colgarme una serie de acusaciones falsas. Yo era muy exitoso en el medio” aseguró Yeruba.

Debido al escándalo, Canal 13 no renovó contrato con Pizarro. “Se me cerraron muchas puertas”, reconoce. Dos semanas después de su despido, Yeruba firmó con la productora personal de Mario Kreutzberger, pero su imagen estaba muy dañada, lo que llevó a su salida de pantalla para dedicarse a la producción y a su viejo amor: la radio.

Proyectando sus próximos pasos

Tras un fugaz paso por el programa Sábado Entre Amigos, Yeruba instaló una productora audiovisual, la que hasta hoy le ha servido de sustento. Actualmente, cuenta con más de 130 reportajes-documentales de Chile y el mundo, los que vende a instituciones turísticas y educacionales. Además, se dedica a la facturación de spots por encargo, actividad que hasta hace poco compatibilizaba con su actividad en Radio San Bernardo.

La política, en tanto, es otro de los ámbitos en los que el locutor se desenvuelve, ya que en las pasadas elecciones municipales, postuló a concejal. “Saqué más de 2 mil votos, pero por acuerdos del partido no salí”, aseguró el locutor.

Ajeno a las peleas por el rating y a la televisión actual, Pepe Yeruba espera la oportunidad, que hasta el momento el competitivo medio no le ha dado, pero del cual siempre ha guardado una esperanza. “En mis planes está volver a la televisión y hacer algo en un formato festivo”, proyecta el animador, quien espera su momento con la misma frescura y chispa que irradiaba en pantalla hace tiempo atrás. Quizás demasiado.

Fuente: www.lanacion.cl

Cachureos

Cachureos comenzó el año 1983 en el canal TVN. Marcelo y un grupo de niños: Barbarita, Trencitas, Cristian, entre otros, más el verde marciano Cachurex, entretenían a los niños de los 80`s con sus aventuras.

Con el pasar de los años, y tras varios cambios de formatos, el programa se volvió todo un ícono de la televisión chilena. La famosa frase “¡El grito, el grito, el grito!” es recordada por generaciones.
El programa cambió de canal en 1997, quizás por problemas de carácter político, y pasó a ser transmitido por Canal 13, con la misma temática y personajes: su conductor Marcelo Hernández y diversos personajes entre los que se cuenta Epidemia, el Gato Juanito y el Conejo Wenceslao.
Debido a problemas con el presupuesto Cachureos no siguió en el canal católico. Recordemos que su época de gloria fue en esta casa televisiva donde contaron con un estudio de lujo y podíamos ver a todo el equipo en viajes al extranjero, en que los monos visitaban lugares de entretención de lujo para niños.

Durante algunos años Marcelo y sus compañeros trabajaron en canales de televisión por cable, siendo vistos en Estados Unidos por Sorpresa TV. Luego de su experiencia en la televisión por cable Cachureos vuelve a otro canal chileno de señal abierta en 2005, Red Televisión, donde actualmente se emite los sábados a las 10:30.
En el programa, el público (principalmente conformado por niños) participa en concursos de variados estilos, interactuando con los personajes y ganando premios. Además de los concursos hay canciones interpretadas por Marcelo o algún personaje, cuyo éxito ha permitido la grabación de varios casettes y discos.
Personajes
A lo largo de los años del programa, Cachureos ha incorporado variados personajes.
• Gato Juanito - Es un gato negro de cara blanca, el Gato Juanito original fue interpretado por Fernando Ortiz. Se le muestra como un personaje bastante alegre y bailarín.

• Epidemia - Es una criatura que adora la suciedad y el mal olor. A pesar de su apariencia, su actitud es bastante positiva. Es amigo del Gato Juanito.

• Conejo Wenceslao - Un gran conejo blanco con anteojos. Es un personaje soñador y enamorado.

• Sr. Oso - Un oso blanco de gran tamaño. Disfruta durmiendo siestas. No ha aparecido últimamente.

• Sr. Lápiz - Un lápiz que se comunica mediante silbidos y gestos. Su mayor pasatiempo es dibujar. No se ha visto últimamente.

• Chanchoman - Uno de los villanos del programa, usa un antifaz y capa. En los concursos los niños deben vencerlo en alguna competencia de fuerza.

• Chester - Es un león de grandes conocimientos. Disfruta de las artes de todo tipo, especialmente la ópera.

• La Mosca - Su primera aparición fue en una canción donde caía en un plato de sopa. Su mayor labor en el programa es bailar. Sufre los ataques de Chanchoman quien la quiere matar con un gran mata-moscas.

• Zancudo Draculón - Un gran zancudo verde que succiona sangre.

• Don Walo - Personaje de gran peso, es bromista y disfruta de la comida de todo tipo.

• El Tiburón - Inspirado en la película de Steven Spielberg. Es un tiburón que se come a los niños que pierden en los concursos.

• La Momia

La Rana Valiente

La serie, producida por la gran compañía productora de anime Tokyo Movie Shinsha en 1972, se transmitió en Japón desde el 7 octubre de 1972 al 28 de Septiembre de 1974; el padre de

La Rana Valiente (Dokonjo Gweru, en japonés) fue Hayao Miyazaki, quien eligió recrear esta serie creada por Yasumi Yoshizawa para la revista japonesa Shonen Jump.   Miyazaki también destacó por producir otra series de anime de éxito como “Sally la pequeña brujita” (conocida por los chilenos como Sally E), “Conan el niño del Futuro”, “

La Princesa Mononoke”, “Porco Rosso”, entre muchas otras.

La historia:

Un distraído niño, Hiroshi, quien habitualmente se dirigía con tardanza a su colegio; un día, mientras juega en el camino, tropieza con una piedra cayéndose casualmente sobre una rana, anfibio que queda inexplicablemente pegado a su camiseta en un particular estampado.

Raponchi, la rana, y el niño, desarrollan a partir de ahí una gran amistad la cual además de las aventuras de rigor, no exenta de las complicaciones que significan el vivir pegados uno al otro (pareciera no tener más ropa el pequeño niño japonés), se apoyan mutuamente para sobrellevar los retos de la madre y la escuela, infranqueable para un niño y una rana en sus condiciones.

Como no podía ser de otro modo, Hiroshi en la historia está enamorado de Kioko, que viene a ser el equivalente guionístico de Shisuka de Doraemon (gran similitud tienen ambas series). Tiene también un grandote y abusivo amigo que es llamado Gorila, claro antecesor de Gigante (las reglas estipulan que el nombre de los personaje debe ser tan primarios como los personajes en sí).

Y por último son homologables las madres de ambos personajes que además de estar permanentemente llamándoles la atención lo insta a estudiar… cada capítulo bota a Hiroshi de la cama quien se despereza para rápidamente vestirse con Raponchi hincándose a comer con un “¡Hora de desayunar!”.

Memorable es una de sus historias, en la cual la camiseta –a solicitud de su madre- debe ser lavada. Para dar ese gran paso, Raponchi tiene que sobrellevar un severo entrenamiento que le permita soportar su ingreso a la temida lavadora… de no perdérsela.

  

THUNDERBIRDS

Guardianes del espacio

Creación del genial Anderson, inventor de la supermarionation -animación de marionetas- que se estrenó en España en 1966.

La acción transcurría en el año 2064 y relataba las aventuras de personajes de una organización llamada Rescate Internacional, dedicada a salvar quienes se encontraran en peligro en el mundo.

Rescate Internacional era un grupo donde casi todos sus componentes pertenecían a

la Familia Tracy, cuyo líder y patriarca era un ex-astronauta billonario de nombre Jeff. Sus hijos piloteaban fantásticos aparatos que les permitían efectuar sus arriesgados rescates. Los Thunderbirds, que así se llamaban, componían una flota de naves que podían desplazarse a cualquier lugar para salvar a los que se encontraban en peligro.

Los personajes:Thunderbird 1. Una especie de avión, que se utilizaba de base de operaciones y mando. Era capaz de despegar como un cohete y aterrizar verticalmente. Su piloto era Scott Tracy.Thunderbird 2. Un transporte de color verde y con cierto parecido a una rana, llevaba en su interior otros vehículos auxiliares. Comandado por Virgil TracyThunderbird 3. La nave espacial. Servía de enlace entre el Thunderbird 5 y

la Tierra, amén de efectuar misiones espaciales. Su astronauta era Alan Tracy.

Thunderbird 4. El submarino, transportado por el Thunderbird 2 hasta su objetivo. El acuanauta al mando era Gordon Tracy. Este era además copiloto del Thunderbird 2.Thunderbird 5. Estación espacial que controlaba las comunicaciones y servía de enlace entre todos los vehículos. A su mando John Tracy.A estos tecnológicos vehículos se sumaba el fantástico Rolls Royce de color rosa, el FAB 1, que navegaba por el agua y que disponía de una ametralladora oculta en su radiador.La base de operaciones de Rescate Internacional se encontraba en una isla tropical llamada Tracy, donde vivían los héroes. La isla servía para ocultar al mundo los aparatos Thunderbird puesto que todos ellos emergían desde el interior de una montaña o de la piscina de la casa, donde despegaban rumbo a sus misiones.Aparte de los ya mencionados personajes existían algunos más que ayudaban a la organización o la combatían:Brains. Este era el creador de toda la tecnología de los Tracy. Un científico arquetípico con sus gafas de gran aumento, tartamudo y despistado. Era capaz de reparar e inventar sobre la marcha cualquier tipo de solución para resolver los problemas en los rescates.Lady Penélope y su ayudante y mayordomo Parker. La glamorosa aristócrata y elegante agente secreto, que investigaba sobre todos los sabotajes o personas implicadas en los desastres que debía de solucionar Rescate Internacional. Una polvera-televisor-trasmisor, un teléfono móvil mucho más avanzado que los que tenemos actualmente, le servía para comunicarse directamente con

la Isla Tracy. Parker, su chofer, mayordomo y hombre de confianza, era un ex-convicto y el hombre de acción y guardaespaldas.

The Hood, un villano que pretendía apoderarse de la tecnología de los Thunderbirds a toda costa, cosa que era impedida normalmente por los Tracy. Poseía unos enormes poderes hipnóticos.Tin Tin, hija de The Hood pero en el lado de los buenos.Kyrano. Ayuda de cámara de Jeff Tracy y hermanastro de The Hood, poseía los mismos poderes hipnóticos que él.Con unos guiones muy cuidados, la serie de marionetas conseguía excelentes actuaciones. Las marionetas, de un metro de altura, eran movidas mediante hilos desde lo alto del escenario y cada una de ellas disponía de varias cabezas diferentes que podían reflejar diferentes estados de ánimo, desde la frustración a la alegría o furor. Los Thunderbirds disponían de dos modelos a escala 1/48 y 1/12. Todos eran teledirigidos e incorporaban salidas de gases y efectos pirotécnicos. El rodaje se efectuaba en estudio y evidentemente se notaba, por ejemplo los hilos que movían a las marionetas, pero esto formaba parte de su encanto. La increíble imaginación para crear vehículos, cada cual más raro, era uno de los alicientes de la serie. En las misiones de Rescate Internacional no sólo se desarrollaba la acción pura y dura, sino que teníamos unas interesantes subtramas de espionaje o de relaciones entre los personajes. Éstos protagonizaban, por ejemplo, escenas amorosas, castas eso sí, pero que resultaban muy originales por tratarse de marionetas. El astronauta del Thunderbird 3, se puede observar, siempre estaba dispuesto al acercamiento con las chicas. Su amor imposible era Lady Penélope que por supuesto era además el amor platónico de todos los hermanos.Estas misiones abarcaron un gran número de conflictos desde el rescate en una ciudad en llamas o el salvamento de un cajero del Banco de Inglaterra encerrado en una caja acorazada imposible de abrir hasta dos años después. Este pobre hombre fue rescatado al fin gracias a la intervención de Lady Penélope y una aguja de pelo. Pero también contaba con episodios totalmente James-Bondianos. En el titulado El Hombre del M.I. 5., Lady Penélope investiga la desaparición del agente secreto inglés Bondsson. Este agente investigaba una organización que poseía una bomba nuclear. Penélope es secuestrada y recluida al lado de la bomba. Gracias a su polvera-comunicador consigue que los Thunderbirds acudan al rescate.

Como remate de la serie, y una vez cancelada ésta en el Reino Unido, se realizaron dos películas para ser emitidas directamente en cine. La primera de ellas se titula THUNDERBIRDS ARE GO (1966), en la que se describe la primera misión a Marte de una nave espacial terrestre: el Zero-X. La segunda película, THUNDERBIRD 6 (1967), narra la construcción de una nueva nave revolucionaria, el Skyship One, que Brains, el científico del grupo, desarrolla para una corporación aeroespacial.